En lui montrant sa montre "Mickey Mouse", il lui raconta que Walt Diney avait constamment cherché à transmettre la symbolique du Graal aux générations futures. On l'avait d'ailleurs appelé "Le Léonardo Da Vinci des temps modernes". Ils étaient l'un et l'autre en avance sur leur temps. Deux artistes géniaux, membres de sociétés secrêtes et, surtout, farceurs impénitents. Comme Léonardo Da Vinci, Walt Disney adorait glisser des messages et des symboles dans ses dessins animés. Pour un amateur de symboles, les premiers films de Disney contenaient une kyrielle de métaphores.
Les messages dissimulés par Walt Disney évoquaient pour la plupart la religion, les mythes païens et la déesse vaincue. Ce n'était pas par hasard qu'il avait repris des contes comme "Cendrillon", "La Belle au bois dormant" et "Blanche Neige" - trois allégories du Féminin sacré emprisonné. Point n'était besoin d'avoir une grande connaissance des symboles pour comprendre que la pomme empoisonnée croquée par Blanche Neige était une allusion à la chute d'Eve dans le jardin d'Eden. Ni que la princesse Aurore de la Belle au Bois Dormant - dont le nom de code était Rose - et que l'on avait cachée au fond d'une forêt pour la protéger des griffes de la méchante sorcière était l'histoire du Graal racontée aux enfants.
Malgré son image d'homme d'affaires, Walt Disney aimait s'amuser avec ses dessinateurs, qui prenaient plaisir à glisser des symboles cachés dans les dessins animés. Langdon n'oublierait jamais le jour où l'un de ses étudiants lui avait fait regarder un DVD du "Roi Lion". Il avait fait un arrêt sur image où l'on voyait des particules de poussière flottant au-dessus de la tête de Simba former très clairement le mot SEX. Tout en soupçonnant qu'il s'agissait plus probablement d'une blague d'un dessinateur stagiaire que d'une allusion éclairée à la sexualité païenne, Langdon avait appris à ne pas sous-estimer la compétence de Disney en métaphores codées. Sa "Petite Sirène" était un tissu fascinant de symboles spirituels si spécifiquement et étroitement liés à la Déesse, qu'elle qu'elle ne pouvait être le fait d'une simple coïcidence.
La première fois que Langdon avait vu le film, il était resté littéralement bouche bée en découvrant, dans la demeure sous-marine de l'héroïne, un tableau qui n'était autre que "La Madeleine repentante" du peintre Georges de la Tour. Ce choix était parfaitement adapté à un dessin animé truffé de références symboliques à la sainteté perdue d'Isis, de Pisces - la déesse Aphrodite changée en poisson - d'Eve et, à plusieurs reprises de Marie Madeleine. Le prénom Ariel donné à la petite sirène évoquait directement la Féminin sacré et, dans le livre d'Isaïe, était synonyme de "ville assiégée". Quant à la longue chevelure rousse de l'héroïne, elle n'avait pas non plus été choisie par hasard.

Extrait de Da Vinci Code, roman de Dan Brown

L'Ile aux enfants a été diffusée sur TF1 durant de nombreuses années.
Cette série animée s'adressait tout particulièrement aux 5-7 ans et visait des objectifs éducatifs et sociaux bien précis.

Les 5-7 ans quittent l'environnement sécurisant de la maternelle pour entrer dans le monde des "grands". Il est intéressant de remarquer que Casimir n'a pas de parents ; il n'a pas de frère, pas de soeur, pas de grands-parents. Dans l'île aux enfants, personne n'est marié et aucun lien familial n'y est évoqué : il s'agit avant tout de ne pas frustrer ceux qui en sont privés.

Par ailleurs, remarquons bien que Casimir est un dinosaure, un "monstre gentil". L'apparition de cette série télévisée marque déjà l'ère des anti-héros : terminée l'équation Beau = Gentil et Laid = Méchant. L'enfant entre désormais dans un monde où rien n'est tout à fait noir ou blanc, mais où il faut déjà apprendre à composer avec les à-prioris...

Babar est apparu à la télévision le 25 décembre 1968, soit 38 ans après sa naissance officielle.

Babar est un éléphant doux et chaleureux ; il symbolise le retour à la famille, la tendresse, l'équilibre, et, surtout, la morale.

Mais Babar est aussi une sorte d'anti-héros qui est venu, casser l'"impérialisme japonais" de l'époque, où prédominaient alors des héros salvateurs, obsédés par des problèmes interplanétaires et surhumains.